王國鈞：源於生活 面向大眾 ——淺談中華詩詞的繼承與發展

　　中華詩詞即傳統詩詞或古體詩詞，是中華民族燦爛文化的瑰寶。千百年來，從《詩經》、《楚辭》、《樂府》、《漢賦》發展到唐詩、宋詞、元曲，已臻高峰。爾後這種講求修辭煉字、形簡意賅、聲調鏗鏘的老祖宗的文化遺產，由於本身的局限性，以及社會政治經濟的發展，人們文化生活的普遍化和多樣性等變化，漸處下風；代之而起的是新的文學形式——明代的戲劇、清代的小說、民國的白話文以至現在的影視等。期間中華詩詞雖未成主流，但仍有大量的作品和讀者，不曾被湮沒，只是風雲日下，聲枯影斜罷了。如今的年輕人，端的是武打熱、球迷、追星族，真正喜歡文學的人少了，誰還去鑽故紙堆、做什麼雅興逸趣吟花弄月？中華詩詞正面臨嚴重的斷代危機，中國文壇這只“大熊貓”，該是搶救的時候了，這絕非危言聳聽！

　　當前，在黨的“百花齊放，百家爭鳴”方針指引下，文壇繁榮昌盛，中華詩詞結社紛起，刊物如林，吟聲振耳，比其他如小說、散文、新詩，似乎更具聲色。這無疑是十分好事，然而筆者認為目下詩界仍存在一些問題，若不去探索和解決，搶救“國寶”的希望仍是空喜歡一場。

　　為什麼中華詩詞難以在年輕人心中佔有地位呢？筆者認為有幾方面原因：其一，傳統詩詞格式嚴、戒律多，容易束縛人們的思想，不易學習掌握，只能在少數較高文化層次的人群中流傳；其二，不少詩詞作品引經據典、深奧佶僻，難以普及；其三，作品中吟花弄月、鋪排應酬者多，有的甚至是無病呻吟、自我標榜，格調低下，真正反映現實貼近生活催人奮進的佳作不多。以上種種其實歸納起來，即傳統詩詞本身面臨改革和如何立足生活提高作品質量兩大方面。

　　首先，要解決傳統詩詞的立足點、方向和對像問題。從中國文學發展史可以清楚地看出，文學是社會政治經濟的產物，隨著社會的發展變化而愈來愈貼近生活、服務人群，愈帶普遍化。古代詩詞文章是舉子們賴以晉陞和成名的根本，為歷代朝廷科舉必試範圍，是故朝野趨之若鶩，以後隨著科舉制度的改革以及人們對文化的需求，詩詞至元代演變為有聲之曲，至明代為有形之戲，爾後清之小說，民國之白話文，當今之影視等，說明文學逐步貼近生活，接觸現實，走向普及。這是文學發展的必然規律，違背了這個規律，就停滯不前，沒有前途。振興中華詩詞，就是要站在人民的立場上，為廣大人民群眾服務；也就是要面向現實、面向社會、面向大眾、面向青少年、面向未來。如果不解決這個根本問題，那麼，任何專家、任何詩人、任何高級的藝術，也不免陷入狹小的圈子之中。那些自封為詩人，自稱“陽春白雪”的作品，群眾是不買帳的。因此，解決立足點、方向和對象是振興中華詩詞的根本。這就要求詩詞作者，要樹立正確的世界觀和人生觀，深入生活、深入實踐，創作出反映現實生活，內容健康充實、群眾喜聞樂見的作品；多一點時代潮流，少一點風花雪月，多一點積極向上，少一點無病呻吟；多一點針貶流弊扶正祛邪，少一點歌功頌德鋪排應酬。只有這樣的文學作品，才會跟著時代的脈搏、合著社會的節拍、緊扣人們的心扉，才有不枯的源泉、永新的題材和永恆的讀者。否則，傳統詩詞永遠跳不出自我表達、自我欣賞的小圈子，脫不開只供少數老年知識群消閒逸趣、以至逐步被淘汰的厄運。

　　其次，中華詩詞本身也面臨改革的問題。傳統詩詞是一種高雅藝術，它的優勢是精煉，言簡意賅、有無窮盡的內涵，特點是講究平仄、對仗、押韻、拗救等，有專門的格式和固定的句數字數；這些優勢和特點決定它的作者和讀者，應是有一定文化素質的人。有人主張建立一種新體詩歌，突破傳統詩詞嚴格的規矩。筆者對此不敢苟同，傳統詩詞的好處就是能通過有限的字句去表達無限的內涵。其形式韻律之美，更是藝術的巔頂。試問：如果不通過修辭煉字和嚴密的格式，怎能達到聲情俱茂、有形有色的效果？這些優勢和特點正是傳統詩詞有別於新詩、散文等其他文學形式的地方，正是千百年來燴灸人口流傳至今的主要原因。但傳統詩詞仍需要改革，筆者認為主要有四個方面：  

　　一是少引經據典，盡量少用或不用僻字，文字力求平白、通俗易懂，並盡量少用典故；

　　二是押韻可以用現代漢語韻腳，使現代青年人易於學習和掌握；

　　三是從民歌和新詩中吸收養料，使其內容更貼進生活，使人更喜聞樂見；

　　四是要有現代的生活氣息，捕捉和發現閃光點，使內容和形式更貼近現代生活和對象。

　　總之，中華詩詞這一朵文壇奇葩在黨的“雙百”方針的指引下，在詩詞界同仁熱心栽培下，一定能在改革開放的今天為振興中華民族文化，宏揚時代主旋律，重新開放得更加嬌艷美麗，為世界文化再創輝煌！